潜在空间：乘时光机旅行

齐林斯基教授会邀请观众一起搭乘他的时光机器，踏上一段简短的旅程。这台机器有两个时间箭头，其中一个指向已经过去的时间，另一个指向即将到来的时间，后者被我们称为“未来”。过去和未来在此都被看作是充满可能性的空间。通过让两个箭头在“当下”碰撞，他创造了很多惊喜发生器，它们所创造的便是“新之物”。

嘉宾：西格弗里德·齐林斯基（萨斯菲欧洲研究生院媒体考古学专题之米歇尔·福柯讲席教授）

时间：10:00-10:50

人性、我们的工作以及未来一百年——神人还是无用阶级？

人类社会正以智人历史上前所未有的速度发生着改变。人工智能、虚拟现实、生物工程等先进科技正迅速改变着人类的现实、感知、寿命，甚至是人类躯体和心智的本质，以至于一些知识分子声称，我们向“神人”的过渡已经开始。另一方面，社会基本结构发生了改变：财富差距进一步扩大，机器人和人工智能很有可能取代部分岗位，以导致“无用阶级”的产生，这些也正成为紧迫的政治议题。人类的前景如何？让我们一同洞见未来。

主持人：艾略特·扎格曼（“小查”高管教练、作家）

嘉宾：

克里斯蒂安·格里沃（上海纽约大学教授）

西格弗里德·齐林斯基（萨斯菲欧洲研究生院媒介考古学专题之米歇尔·福柯讲席教授）

孙威（世界超人协会中国创始人）

李大维（创客大爆炸联合创始人、深圳开放创新实验室主任、Hacked Matter 联合创始人）

时间：10:55-11:40

天网计划——机器人的华丽登场

全世界最聪明的头脑都着力通过研究人工智能、机器学习、机器人学等来攻克人类难题：给他人打电话、给上司写邮件，或是做一杯完美的咖啡。不过，万一AI出了差错会怎样？万一机器人掌控世界又会如何？克里斯蒂安·格里沃会在演讲中介绍他的最新项目——《天网》，在这个项目中，他采用机读格式捕捉艺术动作，以确保即便有一天机器人掌权，它们的登场方式也会极为华丽有型。

嘉宾：克里斯蒂安·格里沃（上海纽约大学教授）

时间：11:45-12:05

用人工智能解决饥荒？

通过对人工智能具体应用课题的研究，李大维将为我们概述人工智能技术的发展能够如何帮助非洲的小农场主更有效率地收割庄稼，从而缓解当地的饥荒问题。

嘉宾：李大维（创客大爆炸联合创始人、深圳开放创新实验室主任、Hacked Matter 联合创始人）

时间：12:10-12:30

电子艺术&艺术的力量：人为因素

作为一个介于艺术与技术之间的创新机构，Ars Electronica在近40年来一直专注于跨学科之间的创造性。他们的多学科论证方法使得他们能够接收尽可能多样的影响，并能够采纳多种艺术形式。科技成就、科学发现和艺术表现形式绝非仅凭其自身便能得以自我实现的，人类本身才是这些创造性成就需要始终置于核心的本质。脑机接口（Brain Computer Interface ，简称BCI）是Ars Electronica方法论的一个典例：大脑和计算机在彼此之间创建了一个接口，从而将人机通信提升至一个新的水平。艺术应用促进了一种有趣方法的产生；神经科学和感知研究的发现影响了技术的可能性。通过对这些可见的和已获得的信息进行分析和转换，我们可以在新的基础上对公共通信过程的动态进行探讨。

嘉宾：迈克尔·蒙德里安（Ars Electronica Solutions总经理）

时间：12:30-12:55

文化投资在中国——深入中国娱乐业的引导式增长

近年来，音乐产业迅速成为投资者的温床，中国文化和娱乐行业的投资飞速增长。不同娱乐领域中有着怎样的普遍趋势？哪些项目获得了国家支持？机遇与挑战何在？海外投资与国内投资又有怎样的不同？

嘉宾：李岱（华人文化产业投资基金、音乐及现场娱乐部副总裁）

时间：13:55-14:20

金钱 vs.艺术：中国电影业的挑战与机遇

过去几年，中国已发展为全球第二大电影市场。然而从《泰囧》到《战狼2》,诸多国产电影的成功却始终不能在海外市场复现。相比之下，《复仇者联盟》和《摔跤吧！爸爸》等来自好莱坞和宝莱坞的电影作品却在国内获得了巨大的票房成功。

随着中国消费者品味的提升和艺术电影场景的发展，公众对于更为大胆的电影显示出了更多的兴趣——《至爱梵高·星空之谜》就是最好的例子。什么样的电影能够同时满足中西方观众的想象？中国电影何时能在西方叫座又叫好？未来几年，我们该对中国电影产业抱有何种期待？

主持人：杰彦（制片人）

嘉宾：

安珂（香港CMM传媒咨询有限公司、战略及业务发展总监）

普拉萨德·谢蒂（中国孔雀山影业合伙人、印度知名电影制片人、发行人）

邸威（电影制片人）

时间：14:25-15:05

明日的城市——智能音乐城市

这场演讲以与音乐节同时举办的峰会的发展为例，为我们讲解了音乐节为何以及如何产生了结构式的扩张。演讲聚焦于音乐节活动和其参与者的不断扩展——正是这样的拓展改变了音乐节在音乐文化和市场中的角色，我们也可以看到由音乐节主办者到音乐文化、音乐经济以及多元与混杂音乐生态组织者的角色转变。

嘉宾：卡斯滕·温特（德国汉诺威音乐戏剧传媒大学媒体与音乐管理教授）

时间：15:15-15:30

大数据与（中国的国际？）巨星

有人认为数据能够告诉我们一切，甚至预测未来。但关于潮流，数据到底能够向我们揭示些什么？在中西方，我们到底掌握着怎样的数据？当内蒙古的一千人同时哼唱同一句旋律之时，我们就可以宣告下一首神曲的诞生吗？古老的人类直觉还能帮我们发掘下一个艾德·希兰吗？

主持人：斯蒂芬·道勒（Monstercat亚太区品牌经理）

嘉宾：

马修·丹尼尔（网易云音乐国际副总裁）

李蕴博（ACRCloud联合创始人）

杰斯珀·斯基比（WARM Music总经理）

时间：15:35-16:15

走向猿屎：设计思维的演变

“这个人类不仅仅会说话，会思考，还有理性……”

“这东西有理性？！”

（出自《人猿星球》1968年）

在50年前的这一周里，另一部具有警示意义的杰作——借助会说话的猿类展现人类自我毁灭倾向的科幻寓言《2001太空漫游》横空出世了；巧合的是，马克·卡斯尔也是在这一年出生的。在这次对谈中，马克·卡斯尔将对人与机器之间的“monkey business”以及人类对于进化的恐惧进行幽默而风趣的观察。

嘉宾：马克·卡斯尔（Marc & Chantal联合创始人）

时间：16:35-16:55

中国青年文化的未来与品牌的角色

品牌早已不仅仅是消费者所购买商品上印着的名字，它们还成为了帮助年轻人建立身份认同感和社会关系的工具。中国拥有超过4亿年轻成年人口，约占中国总人口的三分之一。在中国发展的品牌正明智地试图在与身份认同感密切相关的三个领域内与年轻人建立市场联系：社会圈、流行文化以及新科技。自拍一代重视体验胜过一切：他们不再寻求强推产品的品牌，而对分享想法和机会的品牌趋之若鹜。这个演讲会详细探讨如何在中国年轻文化的背景之下进行营销，以及品牌发展在当下与未来的模样。

主持人：埃里克·雷斯勒—巴赫斯（Fold Artists总经理）

嘉宾：

曾宇（飞行者音乐创始人、火星电台成员、未来壹娱乐联合创始人）

王淼（珥本文化创始人及CEO）
约翰·斯垂顿（未来壹娱乐创始人兼CEO）

李林杰 （伟门北京总经理）

时间：17:00-17:40

为可持续的未来而冲浪

刘丹曾经是一名职业冲浪运动员，冲浪使她一发不可收拾地爱上了大海。与海洋的近距离接触使刘丹了解到，海洋及自然环境正遭受着由人类不可持续的生活方式所带来的破坏，这也促使她改变了自己的思想方式和生活方式，并用自己的方式呼吁更多人来关注环境保护问题和可持续性生活方式。

嘉宾：刘丹（中国首位专业冲浪者）

时间：17:40-18:00

西格弗里德·齐林斯基（萨斯菲欧洲研究生院媒体考古学专题之米歇尔·福柯讲席教授）

西格弗里德·齐林斯基是萨斯菲欧洲研究生院媒体考古学专业的米歇尔·福柯讲席教授，同时也是布达佩斯艺术大学教授及名誉博士，同时还担任过

媒体理论、媒介考古学与变体学主席、柏林艺术大学维莱姆·弗鲁塞尔档案馆馆长（至2016年）、卡尔斯鲁厄艺术与设计大学校长（2016-2018年）和科隆媒体艺术学院创院院长（1994–2000年）。齐林斯基出版了大量以“媒介考古学”为主要研究对象的书籍和文章，并与彼得·魏贝尔一起策划和编辑了《真主的自动机》（2015）、《拉曼·鲁尔和〈Ars Combinatoria〉》以及《运动中的艺术——100篇大师作品》（2018）。

李大维（创客大爆炸联合创始人、深圳开放创新实验室主任、Hacked Matter 联合创始人）

李大维从1990年开始就致力于开源软件。他是自由软件基金会的会员、Objectweb董事会成员，并参与Apache项目运作。在过去20年里，李大维发起过众多开源软件项目并服务其中。2010年，他和朋友联合创立了中国第一个创客空间——新车间，并在全国开启追随创客文化的风潮。2011年，他创立开放创新智库Hacked Matter，针对创客运动和中国科技产业链做深入研究。2015年，他联合创立了“创客大爆炸”，透过技术平台和产业的结合，打造“人人创业，万众创新”的创客生态。

克里斯蒂安·格里沃（上海纽约大学教授）

克里斯蒂安·格里沃是上海纽约大学互动媒体艺术与商业专业教授，并担任大学创意创新计划的联合创始人。他目前负责的VR项目，尤其是音频VR环境项目，从阿布扎比、纽约和上海开始，发展涉及世界各地；使用该系统，人们能够进入这些虚拟空间并实现实时交互。他还创建了一个联网的多用户室级VR音乐音序器，并将为TOA Berlin项目的参加者提供试用版。

孙威（世界超人协会中国创始人）

孙威是世界超人协会（Humanity+）中国区创始人及总监，CounterpointResearch人工智能高级顾问。孙威之前曾担任研华科技产品经理、NuanceCommunications MBA顾问、 IDC全球总部研究顾问等，她也是前世界银行华盛顿总部职员。此前，她以最高奖学金被波士顿大学商学院录取，并取得市场营销和金融双项工商管理硕士学位。她本科就读于加拿大卡尔顿大学电子工程系，并获得Chips大奖。

刘丹（中国首位专业冲浪者）

刘丹在湖北恩施长大，距这座城市最近的海洋约在1000公里以外。在2007年搬至海南并开始冲浪之前，她一直学习芭蕾。刘丹被认为是中国第一位女性专业冲浪运动员，她帮助开拓了这项运动在中国的发展。她在2013年的海南公开赛上赢得了她的第一个冠军头衔，并持续参加了过往三届的海南世界长板锦标赛，还参加了斯沃琪女子职业冲浪大赛。她是一个积极的环保主义者，在2017年获得了地球小姐中国区环保大使的称号。同时，她也是一名电视主持人、TEDx演讲者、“零塑料挑战”和“从海洋中带走垃圾”项目的发起人。

李岱（华人文化产业投资基金、音乐及现场娱乐部副总裁）

李岱曾任由默多克执掌的国际知名媒体公司新闻集团下属的著名音乐电视频道Channel V中国区总经理。2008年创立热波传媒,这是目前中国最具影响力的跨媒体互动娱乐公司。2017年，热波传媒获得华人文化集团入股，李岱加入华人文化并出任副总裁，负责音乐部门和现场娱乐项目。2014年，李岱与友人共同创立了源泉（R2G）公司，源泉（R2G）公司于2016年售予腾讯音乐。李岱是世界经济论坛的“明日全球领袖”，美国阿斯彭研究院皇冠会员，以及亚洲论坛的领袖项目成员。

约翰·斯垂顿（未来壹娱乐创始人兼CEO）

约翰·斯垂顿拥有十余年国际艺人经纪管理及娱乐营销经验。他曾在全球排名前列的经纪公司纽约DAS传媒就职，经纪管理的艺人包括黑眼豆豆、菲姬、肖恩·保罗、皮克茜·洛特、泰勒·摩森以及明星制作人托比·盖德。约翰·斯垂顿也曾就职位于加州的Tribal Brands，领导其娱乐营销业务，曾为壳牌、微软、摩根大通等品牌制定价值超过千万美金的全球娱乐营销战略项目。目前，约翰·斯垂顿与中国资深音乐人曾宇先生合伙创立了中国本土音乐娱乐公司未来壹娱乐。

马修·丹尼尔（网易云音乐国际副总裁）

在过去的13年里，马修·丹尼尔一直是发展中国音乐授权市场的领军人物之一，他与合作伙伴一起创办了发行公司R2G。2016年腾讯音乐收购R2G之后，马修·丹尼尔转而就职于网易云音乐（NCM），领导网易云音乐的国际音乐部门。除10年前在中国推出第一家合法独立音乐商店外，他还为许多国际艺人在中国合法发行音乐铺平了道路，其中包括当时尚未出名的艺人阿黛尔。NCM始于2013年，是中国发展最快的音乐服务，仅在2年内就拥有了1亿用户，目前用户数量则已超过4亿。

卡斯滕·温特（德国汉诺威音乐戏剧传媒大学媒体与音乐管理教授）

卡斯滕·温特是德国汉诺威音乐戏剧传媒大学媒体与音乐管理教授。他一直投身于研究媒体和文化历史的转变与结合，分析媒体和音乐管理、音乐网络和城市。他著有超过20本书，包括《文化研究》（与罗杰·布罗姆利和乌多·葛特里奇合著，1999年）等。他是汉诺威音乐戏剧传媒大学科学课程的学生院长、“媒体和音乐”硕士课程的主任，也是《国际音乐商业研究期刊》（IJMBR）的编辑之一，同时还是国际音乐商业研究协会委员会（IMBRA）会员。

德特勒夫·施瓦特（绳索街音乐节联合创始人）

德特勒夫·施瓦特是绳索街音乐节的联合创始人，该节是德国最大的俱乐部节，也是欧洲最重要的音乐和数字工业聚会场所之一。作为主理人，施瓦特负责绳索街音乐节的国际会议，其中包含由220多场会议、网络活动、展示和颁奖典礼等构成的项目，并接待来自40个国家的3500多名代表。作为汉堡公共活动机构“地狱事件”的合伙人和董事总经理，他设计并执行了如“知识之夜”“汉堡剧院之夜”和“2008年德国统一日”等企业和公共活动。

马克·卡斯尔（Marc & Chantal联合创始人）

马克·卡斯尔曾于巴黎Penninghen学校获得平面设计和传播学位，在1993年抵达香港后，他以联合创始人的身份创立了曼可尚。自那以后，卡斯尔建立了公司的品牌咨询服务，并领导创意团队的一系列整合项目。身为创意总监，卡斯尔现在将注意力集中在发展公司的创意导向、品牌战略和区域品牌职能上。曼可尚最近的标志性项目——大馆古迹及艺术馆和RYSE酒店，都融合了文化、零售和酒店业。除了在2015年发布《中国青年旅游报告》以外，卡斯尔也和联合创始人马克·布鲁哈特在近期主持了曼可尚的“未来都市目的地”系列讨论。

曾宇（飞行者音乐创始人、火星电台成员、未来壹娱乐联合创始人）

曾宇十年来致力于中国的音乐事业，包括音乐生产、推广和音乐教育。他和他的团队参与了许多大型的音乐表演、巡回演出和音乐节。曾宇是国内顶尖制作团队“火星电台”成员。2017 年，他成功完成从幕后到台前的转变，于台湾大陆两地发布专辑《火星电台》。从2001年起，他担任陈奕迅、周迅、朴树、老狼、叶蓓、郑钧、莫艳琳、十二女子乐坊、反光镜、王源（TFBoys）、张杰、范晓萱、杨乃文、李宇春等等知名艺人的音乐制作人。

普拉萨德·谢蒂（中国孔雀山影业合伙人、印度知名电影制片人、发行人）

普拉萨德·谢蒂，中国孔雀山影业合伙人，印度知名电影制片人、发行人，Mad River Films（美国）董事会董事，目前工作致力于中印文化的传播与交流。作为印度信息与广播部咨询顾问，普拉萨德·谢蒂负责所有与中印文化传播交流相关的各项事务，并积极参与两国之间有关电影合作协议的签署。迄今，普拉萨德·谢蒂已成功将数部知名印度电影引进中国，其中包括中国取得巨大票房成功的《摔跤吧！爸爸》。

王淼（珥本文化创始人及CEO）

王淼是Acupuncture Records、DOT Records、INTRO北京电子音乐节和灯笼俱乐部的联合创始人之一，现为创意机构和艺人经纪公司珥本文化ARP Creative (ARP，Art Rebels Party)创始人和CEO，同时策划运营nmwv（前身为dART）、Boiler Room中国等项目。

埃里克·雷斯勒-巴赫斯（Fold Artists总经理）

埃里克·雷斯勒-巴赫斯先生是音乐行业、音乐节和品牌娱乐28年的参与者。他来自纽约，目前居住在上海。他在2013年担任纽约的SFX Entertainment/Livestyle全球副总裁，这是一家价值88.5亿人民币的美国企业集团，收购并重新开发了Tomorrowland等音乐品牌。他现担任上海A2LIVE董事总经理兼首席商务官。作为专业的音乐制作人、音乐节推广者、艺术家、表演者、品牌所有者、编辑评论员、策展人、终身倡导者，他在国际音乐界中有着二十余年的深厚行业经验。除此之外，他还推出FOLD Management，这是中国音乐艺术家管理和品牌推广机构的先进典范。同时，他还是上海文广集团的执行创意顾问。

艾略特·扎格曼（“小查”高管教练、作家）

艾略特·扎格曼是一名高管教练、企业培训师及作家，他一直专注于探究中国企业领导者和企业机构如何与其全球员工和公众进行互动。 扎格曼先生一直从事领导力发展、人力资源和公共关系等领域的工作。他既是中国科技产业的积极传播者，也是对中国科技产业的中肯评论家。

李蕴博（ACRCloud联合创始人）

李蕴博是ACRCloud的联合创始人，ACRCloud是全球领先的自动内容识别服务提供商。他曾供职于华为和沙赞，在数字音乐领域和互联网领域有多年的经验。

杰斯珀·斯基比（WARM Music总经理）

杰斯珀·斯基比是WARM的首席执行官和创始人。作为第一个针对独立音乐产业提供大规模无线电监测服务的机构，WARM可为客户提供世界各地电台何时何地播放歌曲的实时数据及分析。他也是丹麦独立记录标签协会（DUP）的董事会成员。斯基比先生曾是MusicDNA斯堪的纳维亚销售代理的一员，他在音乐行业工作了6年，并创建了Fandango音乐管理公司、We Make Noise和Kassiopeia Kollektive公司。

斯蒂芬·道勒（Monstercat亚太区品牌经理）

斯蒂芬·道勒自2011年以来就一直投身于中国的音乐产业，致力于发展亚太地区的Monstercat独立音乐厂牌。他是上海第一个电子音乐节E Midi、中国最大的电子音乐节STORM，以及中国电子音乐的顶级平台之一“电音台”的创始成员之一。他不但向中国市场授权了超过250万首歌曲，还曾担任中国最大的独立音乐发行商“看见音乐”的顾问。此外，斯蒂芬·道勒还与许多品牌合作，将他们的资源投入到音乐界，并大力使之融入当地文化，这些品牌包括森海塞尔、杰格梅斯特、喜力、多普勒实验室、厄本莱斯等。

安珂（香港CMM传媒咨询有限公司、战略及业务发展总监）

安珂在海德堡及北京完成经济和汉学专业的学习，随后又在伦敦获得硕士学位。她曾经在路透社担任电视制片人, 之后在《金融时报》媒体与电信公司做研究员。1999年，她成立了自己的媒体信息咨询有限公司CMM-I，其已成为中国领先的咨询公司之一，大多客户来自美国、欧洲和东南亚。CMM-I也是世界最大的电视展览会——法国戛纳电视节唯一授权的中国组织机构，并且作为德国电影协会的中国代表为德国电影做宣传。

古文菲（WISE创始人、Fake Music Media非刻文化联合创始人）

古文菲曾作为一名德国记者在中国音乐界工作了十多年，他也是中国世界音乐经纪人论坛（IMMF）游说机构的代表。 2009年，他协同创办了一个音乐活动和创意机构——FakeMusicMedia，并成立了FakeLoveMusic，负责代理一些优秀中国人才（如Nova Heart、Shao、The Hormones）的海外音乐活动。 2016年，他在柏林协同创立了NEU中国，以推动东西方的合作，同时展示技术与创意产业交互中最有趣的艺术家和创新者。此外，他最近又开始致力于一个名为“WISE”的项目。

艾伯通（Zanadu.cn创始合伙人）

艾伯通是一位工作、生活在北京的设计师、市场营销人、广告人以及数码制作人，其工作范围横跨技术、市场营销、品牌推广以及设计领域。2012年，艾伯通和其他三位合伙人共同创办了赞那度精品旅行网。作为首席创意官，艾伯通主要负责赞那度整体品牌、创意部门和VR工作室等等。在创立赞那度之前，他曾经在奥美互动、奥美集团和恒美广告（DDB）的中国和亚太区担任多个资深创意总监职位。此外，他也是中国领先的现场音乐空间愚公移山的合伙人。

迈克尔·蒙德里安（Ars Electronica Solutions中国区高级总监）

迈克尔·蒙德里安（原名迈克尔·巴德蒂斯）是电子艺术（Ars Electronica）的新部门Ars Electronica Solutions的高级总监。此前，他创立并管理MemeticsGmbH，一家总部位于柏林的媒体艺术和创意技术公司，并共同管理电子艺术未来实验室（Ars Electronica Futurelab）。在电子艺术未来实验室工作的八年间，他实现了国际艺术项目、合作项目和专注于尖端技术的第三方项目。此前，他曾担任跨国软件公司Fabasoft AG的软件工程师和经理。他曾于林茨约翰内斯开普勒大学学习计算机科学，其职业生涯也由此开始。

邸威（电影制片人）

作品包括《布里斯比熊》《刺透》和《独角兽》等等，作品多次入围圣丹斯电影节、戛纳电影节和多伦多国际电影节。

李林杰（伟门北京总经理）

李林杰是数据导向型市场营销资深人士。从伟门到奥美和万博宣伟，他拥有18年的4A代理公司工作经验。他为跨国品牌广告主提供服务，其中包括福特汽车、大众汽车、IBM、微软、雀巢、宝洁、法国鳄鱼、阿迪达斯、英国航空等品牌。今年，他重新加入伟门，担任北京办公室总经理。他相信，以语音和视觉识别以及机器学习为代表的新技术，将再次颠覆品牌传播行业，并激发产生更深远的影响。

柯彦（制片人）

WISE

WISE（未来智库）由古文菲于2018年在北京创立，旨在激发有关数字的生活、时尚、文化、商务、科学以及技术之间的跨领域对话。WISE邀请来自不同领域的思想者和实践者，在线上、线下与观众讨论“我们将如何在未来筹划和践行”这一基本问题。