“联合制樂”是北京UCCA尤伦斯当代艺术中心的声音艺术项目系列，邀请不同工作方法的艺术家、音乐人，共同探讨声音作为方法的可能性。第一期我们将邀请艺术家王长存一同参与，基于新专辑《不稳定的平庸》，以工作坊和讲座的形式展开讨论。

作为中国电子音乐的先行者之一，王长存 (ayrtbh)音乐作品的演进过程是一段创新和实验的旅程。自2001年起，他开始尝试用台式电脑制作音乐，再早前是借助吉他和录音机，使用网页作为“程序”（patch）来编曲。而最近他似乎回归到更经典的audio-visual形式，探索视觉与音频的交叉区域。王长存不断琢磨“visual”在创作形式中的角色，认为它们既可以来自电脑的视觉，也可以来自浏览器或其他软件。

“不稳定的平庸”来自王长存最新同名专辑，其概念源于对人类和机器之间的差异的思考。平庸与不稳定性是人类的主要特征，在此，艺术家并不是要赋予这些特征积极的意义，而是将它们视为人类不可避免的特征。这张专辑使用了Max for Live制作系统，由5首曲子组成，这套系统不同于传统的时间线编辑方式，允许演奏者通过自创的交互界面实时控制电脑生成旋律和节奏。同名曲目《不稳定的平庸》充分展现了系统本身的创造力，在这件音乐作品中，王长存强调了audio和visual的独立性，他认为这两者应该在音乐中相互独立存在，不应该用视觉来描述音频，反之亦然。曲名并不总结音乐，而是为音乐带来了更多的层次和维度。

《不稳定的平庸》是Metasonar厂牌发行的第五张专辑，这是一套音乐的生成系统，将音乐制作带入崭新范式。王长存带着全新的尝试，重新定义音乐创作。这一系统通过节奏音序器和旋律音序器生成音乐，将音乐制作视角推向新高度。在此次10月29日下午的工作坊中，王长存将详细介绍专辑中所采用的Max for Live音乐生成系统的工作原理，以及背后的动机，邀请有兴趣的参与者亲自体验如何构建自己的声音生成系统。晚上的讲座中，王长存将继续介绍他的音乐生成系统以及创作理念，并在现场以音画互动（audio-visual）的演示形式将这套系统可视化。此外，还有特邀嘉宾马仕骅与王长存进行关于Max/MSP/Jitter的深度对谈，并带来精彩的音频视觉演示。