冯博一 （独立策展人、艺术评论家）

兼任四川美术学院艺术社会学研究所研究员。现生活、工作于北京。2007-2017年兼任何香凝美术馆艺术总监。2010年、2016年两次获“艺术权力榜”年度策展人奖；2018年获第十二届AAC艺术中国“年度策展人”奖。是中国目前最活跃的独立策展人和评论家之一。从上世纪80年代末开始，致力于中国当代艺术的策展、评论、编辑等工作。关注于边缘的、另类的艺术家和群体，以及年轻一代艺术家的生存状态和艺术创作；注重中国当代艺术的实验性、批判性和实践性。撰写有几十万字的论文和评论文章；策划有上百次的当代艺术展览。在国内外策划的重要展览有：“生存痕迹——98中国当代艺术内部观摩展”（北京）、“不合作方式I、II”展（上海、荷兰格罗宁根美术馆）、“重新解读——首届广州当代艺术三年展”（广东美术馆）、北京浮世绘（北京798艺术区东京画廊）、“今日中国－中国当代艺术的转世魅影”展（奥地利维也纳埃索美术馆、荷兰COBRA美术馆）、连续五届“两岸四地艺术交流计划”（何香凝美术馆、台北市立美术馆、香港会展中心、澳门艺术博物馆）、首届CAFA未来展：亚现象——中国青年艺术生态报告（北京中央美术学院美术馆）、“世代转化的中国创造”当代艺术展（丹麦奥胡斯美术馆）、“乌托邦•异托邦——乌镇国际当代艺术邀请展”、“时间开始了——2019乌镇当代艺术邀请展”、“徐冰：思想与方法”（北京UCCA尤伦斯当代艺术中心）等。

宋冬（艺术家）

1966 年生于中国北京，1989 年毕业于首都师范大学美术系油画专业。受聘于中央美术学院、北京电影学院、广州美术学院任客座教授。目前生活和工作在北京。他从中国先锋艺术运动中脱颖而出，成为中国当代艺术发展中重要的艺术家。九十年代伊始，他开始从事行为、录像、装置、摄影、 观念绘画和戏剧等多媒介的当代艺术创作，并参与策划当代艺术的展览和活动。艺术形式横跨多个领域，对人类行为短暂性的观念进行了探索。他的作品用东方智慧探讨生活与艺术的关系，具有国际影响力。宋冬在世界各地多次举办过个展，也是各种群展的焦点。他曾在纽约现代艺术博物馆（MoMA）举办个人展览，曾参加过“卡塞尔文献展”、“威尼斯双年展”、“圣保罗双年展”、 “光州双年展”、“伊斯坦布尔双年展”、“利物浦双年展”、“亚太三年展”、“广州三年展”、“台北双年展”、“莫斯科双年展”和“世界影像节”等国际大型艺术展。代表作品有《水写日记》（1995－今）、《哈气》（1996）、《印水》（1996）、《抚摸父亲》 （1997）、《砸碎镜子》（1999）、《揉上海》（2000）、《吃城市》（2003－今）、及《物尽其用》（2005）和《穷 人的智慧》（2005－2011）系列作品等。策划过的实验艺术活动包括《野生 1997 年惊蛰 始》（1997－1998）、 《新潮新闻》（2001）等。他曾获2000年联合国教科文组织颁发的青年艺术家奖金（UNESCO/ASCHBERG Bursary Laureate）。2006年获得“韩国光州国际当代艺术双年展”大奖。2010 年度AAC 艺术中国年度艺术家装置新媒体大奖。2011年获美国旧金山市荣誉证书。

缪子衿（策展人、写作者）

2013年毕业于英国伦敦艺术大学伦敦传媒学院，获创意广告战略学士学位；2015年毕业于英国伦敦大学金史密斯学院，获策展硕士学位，现生活、工作于北京。2017年曾任《艺术界》编辑。文章见于《艺术论坛》中英文网、《艺术界》等。近期策展项目包括：“登录舒适区？”，泰康空间，北京（2018-19）；“共享叙事”，香格纳S空间，北京（2018）；“全球定位”，乔空间&油罐艺术中心项目空间，上海 （2017）；“抵抗的涌现：误入”，泰康空间，北京 （2016）；“欢迎光临”，空白空间，北京（2016）等。

主持人

卞卡