1985年的夏天，一群法国青年乘坐火车从巴黎来到北京。他们是来自法国各个美院的大学生，到中央美术学院参加联欢活动，其中一些小组有50多人。这是一次充满朝气与活力的中西方文化交流，思想与观点的碰撞就这样开始了，年轻、文艺、先锋的气息随处飘扬，这次活动也促使中国当代艺术以不可忽视的力量朝前发展。另一边，在横跨大西洋的法国巴黎，中国当代艺术以“幻灯”为媒介的形式，加入了一场“大地魔术师”艺术话语权的转变中。

这场艺术话语权的转变，其根源或许可以追溯到1981年那个秋天。艺术家郑胜天在远赴美国明尼苏达大学做访问学者的两年中，持续在西方美术馆、画廊拍摄完成了4000多张幻灯片，并带回美院。1986年，费大为受邀前往法国讲学，他随身携带1200多张幻灯片，其中包括中国艺术家张培力、黄永砯、余友涵、吕胜中、夏小万等幻灯作品。这些作品让彼时的西方艺术界刮目相看。随后，伴随着新的艺术观念，费大为于1989年带领三位中国艺术家黄永砯、顾德新、杨诘苍富有极强精神性和当代性的作品，参与法国蓬皮杜艺术中心举办的“大地魔术师”大展，将整个展览先锋的“全球文化观念”推至顶峰。中国当代艺术第一次被纳入国际背景下，从此跨入另一个时代。

幻灯片这种艺术形式，经历了两千多年前秦朝的蟠螭灯、西汉的皮影戏、1832年比利时的费纳奇镜，直至1989年的“大地魔术师”展达到巅峰。当全世界对艺术发展的关注转至先锋与实验，幻灯片这种带有一定创新性和局限性的艺术形式随着时代暗暗退场。尽管费大为的幻灯之旅已载入史册，但北京UCCA正在呈现的“幻/灯：中国当代艺术中的光影图像”展，藉由光影图像作品与档案文献的并置，探讨幻灯片及投影在20世纪八九十年代中国当代艺术发轫过程中所起的重要作用，当旧的艺术形态在全新的语境下逐渐转化，跨过技术的限制，围绕幻灯展开的新的叙事或许正在发生……

2023年7月30日（周日），UCCA邀请艺术家雷磊和苏文共同合作的5分钟实验动画影像《照片回收》呈现给观众，并邀请中国传媒大学新闻传播学教授吴炜华作为分享嘉宾，一起带领我们成为新时代的“光影魔术师”。分享环节由极具仪式感的关于幻灯反转片光影的讲解出发，再邀请学员在北京UCCA场馆附近用手机拍摄高清数码摄影作品，最后请每个学员挑选一张进行主题阐释和解读。思忆当代影像艺术前身，用艺术与科技构建今时高清手机影像与古早幻灯片的艺术对话。