朱茜（设计师）

现为自由职业者。毕业于中央民族大学美术系平面设计专业。曾供职于桦榭出版集团与康泰纳仕出版集团，参与多本杂志的创刊工作。

艺术（ART）+包容（INCLUSION）

包容性艺术起源于1970年代英国的残障艺术运动。2006年，"包容性艺术 "一词开始在英国的教育创意合作政策下使用（Thomson and Hall, 2007; cited by Arts Access Victoria, 2015），指艺术家合作、文化参与、课程规划和艺术促进，可作为消除障碍和促进社会变革的一种方式（(Fox, 2010; cited by Arts Access Victoria, 2015）。包容性艺术旨在在这些合作中建立能力、知识和技能，从而产生高质量的艺术作品和创造性体验。包容性艺术希望重视每个参与者所能做出的创造性贡献，无论年龄、社会经济地位、能力或是否残障。它强调合作、沟通、交流、关系和合作者的创造才能。

包容性艺术是许多领域的交叉点，包括美术、艺术教育、创造性疗法和艺术运动，和它所服务的人群一样多样化。它鼓励具有不同背景的艺术家相互碰撞与交流，减少各类偏见与歧视，最终促进社会融合。也可以帮助残障人士实现创造性潜能，推动残健融合的改变与残障人群的自我倡权。

身体+艺术创作

古希腊神殿柱子上刻着那句被大众熟知的「认识你自己」（know thyself），柱子底部还有一小行字：认识你自己，你会看见神。当代神经学最清楚的启示之一是，自我认识是建立在与身体的重要联结上。

在艺术创作过程中，思想和身体之间建立联系，令大脑充满活力，使注意力从日常生活中移开，提供放松的分心。通过身体感官和情绪表达，将内心世界转换成视觉、听觉和动觉等艺术语言，从而感受生命的真实存在。我们不必成为艺术家，甚至不必“擅长艺术”，就能从中获益。这种方式并非一门艺术课，而是以艺术作为一种陪伴的语言，在对这种语言的解读和与之对话中，让我们以新的方式成长。生命的意义在于回到内在世界。艺术创作，令我们不断地发现更多属于自己的可能性。

团体+艺术创作

近年来，共创艺术逐渐用于营建平等利他的社区，并不固定某个艺术形式，在相互支持和人际互动的氛围中，在建立与万物的联系中，分享、融合。这益于个人成长、增强积极情绪，如提升自信心和创造能力的自我认知，增加幸福感。我们在享受艺术创作的同时学会自我关照，获得安宁愉快和相互间的陪伴支持。任何年龄、任何背景的人群都能从这种人文关怀中获益。

心理医生对现代人开出的药方之一是：建立和他人的广泛联系，通过帮助和服务他人重建个人信心和生活激情，找寻到生命的意义。团体性的融合艺术可促进残健社群的互相了解，包容性艺术强调残健人群的共同参与，促进相互间对彼此和对生命的理解。在团队合作的支持性氛围中，欣赏彼此的差异与相似之处，照见自我并且与世界链接。