P.K.14

P.K.14乐队1997年成立于南京，音乐风格受新浪潮和后朋克的影响，目前阵容为主唱杨海崧、吉他许波、鼓手雷坛坛（瑞典）、贝司施旭东。P.K.14被认为是中国最好的后朋克乐队，属于本土摇滚乐领域最具有思考深度和本质性的乐队中的一支。1997年到1999年，P.K.14的主要活动在南京，是当地最重要的乐队之一；自1999年至今，乐队移居北京，在发表第一张专辑《上楼就往左拐》后，一直保持着旺盛的创作和演出频率，曾被《时代周刊》（TIME Magazine）评为亚洲最优秀的5支乐队之一。本次活动，P.K.14将与艺术家孙秋晨合作，以全新的实验性音乐与装置《金蝉脱壳》和系列绘画《等他们说》相结合，并邀请现场观众参与作品。

合作艺术家 孙秋晨

1985年10月生于北京,2006-2010 就读于首都师范大学,2011年开始创建大时小时艺术项目，目前已完成了三个艺术互动项目。2012年9月9日9时《同时拍摄》，2012年11月19日到20日《白昼计划》，2012年12月21日《末日展望计划》。参与者分别来自全球的5个大洲。作品《理念天》与白昼计划融合，并在中央美术学院美术馆项目空间完成《大时小时》首展。2014年开始和摇滚乐队进行合作项目。作品《催眠》与刺猬乐队在maolivehouse进行现场合作。作品《投影丝袜》与novaheart乐队在愚公移山现场合作。

此次三联“思想广场”，其装置作品《金蝉脱壳》与P.K.14乐队现场合作。

戏班

戏班乐队成立于2009年，由现居上海的民间音乐人竹马创建，旨在创新与发展中国民间音乐。乐队以汉民族的传统戏曲种类如秦腔、京韵大鼓、绛州鼓乐、黄河号子和中国传统乐器为基础，结合其他种类的音乐元素如西藏长调、澳洲土著音乐和印度音乐，以及minimal和Dub等现代电子元素，重新创造和改良以中国文化为底蕴的跨界音乐。曾获第十三届华语传媒大奖最佳乐队、最佳民族音乐艺人、最佳专辑设计等多项提名。

阿基耐

阿基耐（AJINAI）是梵语，原意是“具有王者风范和祥瑞之气的骏马”。阿基耐乐队成立于2009年，是一支蒙古音乐团体，其作品融合多种现代节奏、自由即兴和世界音乐等元素，他们像几百年前蒙古先民们一样不拘泥于固定的音乐风格、不排斥任何外来文化，崇尚更自由、更多元、更世界的创作观。乐队使用古老而传统的蒙古民族乐器：马头琴、陶布舒尔、口弦琴、火布斯，加上贝斯、吉他和现代打击乐器，在旋律制作上脱离了通俗意义上的世界音乐的概念，以更为自由和独特的节奏与状态去演绎民歌。在改编和演唱传统蒙古民歌的同时，阿基耐乐队也不断推出更多的原创作品，作为新生代蒙古音乐人团体，他们通过歌曲创作抒发着当代蒙古精神。

恒哈图

来自图瓦共和国的Huun-Huur-Tu（恒哈图）乐队是最早走向世界的呼麦之声——由物理学家、诺贝尔奖得主理查德·费曼最早发现的神秘音乐。在费曼的推动下，1993年，由四人组成的图瓦呼麦四重唱乐队Huun-Huur-Tu诞生了；迄今为止，他们已经出版了近十张专辑，每一张都是传统的图瓦呼麦音乐。图瓦人的呼麦并不只停留在模拟自然声响范畴，他们就像绘制音乐地图，通过配词的歌曲和喉音演唱、口哨以及其他发声方式，来对应不同的自然图景。乐队如今已成为世界音乐领域最具国际知名度的组合。

合作艺术家 叶甫纳

1986年出生于昆明，2008年在北京中央美术学院实验艺术系毕业，其后赴英在伦敦圣马丁艺术学院取得美术系硕士学位。现居北京，在中央美术学院任教。叶通过摄影和录像来重新演绎国人集体回忆的画面，从而探索国人的文化认同感。

此次演出，恒哈图乐队现场视觉部分，由叶甫纳单频录像作品《家春秋 - 春风似剪刀》为灵感而特别创作。

子曰秋野

子曰乐队（现更名为子曰秋野乐队）——中国最具本土特色的摇滚乐队之一，1994年由主唱秋野命名并组建于北京。乐队因浑然天成的京味、独特的配器和新颖的演绎方式牵引着音乐圈内外、社会各界人士的长期关注，在中国当代艺术领域的影响也超出了以往所有传统形式的摇滚乐队，被评为“有着奇异京味风格的相声说唱摇滚”、“具有剪纸风格的现代音乐”、“中国的戏剧艺术摇滚”等。1996 年发行了在中国摇滚史上具有里程碑意义的首张专辑《第一册》。自成立以来，乐评界对乐队及其专辑一直给予极高评价。在2013年度的尤伦斯庆典上，子曰与艺术家卢昊合作打造了晚宴现场的声色呈现，将摇滚乐与当代艺术完美融合。

合作艺术家 卢昊

1969年出生于北京，是中国当代艺术具有代表性的艺术家。他的创作形式极其多样，涉及装置、影像、建筑、绘画等领域。他的作品，不仅丰富了中国当代艺术的创作方式和题材，而且改变了中国当代艺术在国际大展中的身份。他所代表是在国际化下中国当代艺术多元性创作的新面貌。

此次三联“思想广场”，与子曰秋野乐队联合打造多媒体演出现场。

穴位

合作艺术家 汪建伟、冯梦波

穴位乐队成立于1992年，在当时摇滚圈中是极其活跃而又有生命力的一支乐队，阵容为主唱秦思源、贝司于微、吉他陈底里、键盘李益和鼓手于伟民。乐队的音乐风格独特，受西方现代摇滚乐影响很深，颇受同时代音乐圈专业人士的喜爱与推崇。他们的原创作品《微不足道》曾收录入合辑《摇滚北京Ⅱ》中，而《发现》、《魂系归来》等其它优秀作品在当时未能发布。乐队于1994年休团至今多年，此次再度回归舞台。

桑巴唐

桑巴唐（Templo Do Samba）于2006年5月在北京成立， 原名桑巴亚Sambasia， 源自美国旧金山桑巴亚Sambasia巴西打击乐学校。桑巴唐是中国唯一一支巴西桑巴舞蹈、打击乐表演及教学的学校.“我们希望用桑巴的音乐形式搭建起人与人交流的桥梁，跨越文化和年龄的界限，传播音乐带来的快乐的同时娱乐自己并分享他人！”

策划：尤洋

演出协调：谭锦锦，裴琰洁