北京UCCA尤伦斯当代艺术中心将呈现中国艺术家莫毅个展，本次展览亦是中国首个对艺术家早期（前20年）作品进行全面梳理的机构性个展。作为城市内自主的局外人和自学成才的摄影师，莫毅在其作品中捕捉到20 世纪下半叶中国流变不居的社会结构巨变中所蕴含的生机与感怀，而他在天津街头拍摄的照片也因此成为其标志性作品。在其多产的艺术生涯中，莫毅挑战了“摄影凝视”的概念，在拍摄时常常不看取景器，而是将相机置于脖子后方，或固定在一根棍子上，边走边拍。这些漫游街头的实验挑战了纪实摄影的传统、对拍摄技术的严格限定以及人们对构图与创作者关系的既定观念，为影像创作者及其创作媒介提供了另一种可能性。作为对莫毅艺术实践的一次迟来已久的研究，本次展览将展出150余幅黑白和彩色照片，均来自其代表性的系列作品，如“一米，我身后的风景”（1988）、“摇荡的车厢”（1989）、“公共车外的风景”（1995）、“我是个流浪狗”（1995）、“舞蹈的街道”（1998）和大量自画像（1987-2003），清晰展现了在中国和全球摄影史以及中国实验艺术领域，莫毅对摄影形式的开创及其艺术实践的观念性。除摄影装置之外，本次展览还将通过首次与观众见面的精选档案资料，如手工制作的摄影集、拼贴画和原始相版，令观众对莫毅的艺术创作过程有更为深入的了解。此次国际巡回展由UCCA策展人容思玉策划，阿尔勒国际摄影节联合举办，本次展览还将于2024年夏季于阿尔勒国际摄影节展出。相关专著将于2024年春季由英国泰晤士哈德逊出版社出版。

关于艺术家

莫毅1958年出生，现生活工作于杭州和浙江农村地区，被广泛认为是20世纪80年代起中国当代摄影中最重要的艺术家之一。从职业足球运动员转身成为艺术家，他的作品通常以城市为灵感，其本人往往也会介入并出现在画面中，以捕捉中国改革开放时期城市快速发展和异化的生活体验。莫毅曾在连州摄影节和三影堂摄影艺术中心举办个展，并在东京禅画廊和美国芝加哥沃时画廊举办国际个展。他的作品参加了“中国当代摄影四十年”（三影堂摄影艺术中心，2017）以及“过去和未来之间： 中国新影像展”（美国纽约国际摄影中心，2004-2006）等中国摄影史群展，并被英国伦敦现代冲突档案馆、中国广东美术馆、美国休斯顿美术馆和美国瓦尔特收藏馆收藏。