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缘起·生长:东亚舞者身体生长的对话

8月13日,UCCA携手“相遇艺术计划”邀请日本舞踏艺术家袋坂安雄与三位具备不同身体质感和背景的中国舞者开展一场对舞蹈溯源的身体对话。东亚舞者们将对于传统形式的理解以身体感知的形态置于各自的舞蹈语言中,通过展示作品中的分殊和同源性让观众体悟身体与大地的原初关系。

舞蹈与劳动之间具有天然的、不可分割的联系。人类在与自然周旋和劳作中,通过肢体动作而自然形成的节奏、律动即是最原始的舞蹈动作。在这片东亚土地上生长出来的身体,与传统农耕文明的生活方式息息相关,与土地的联系密不可分。舞踏则诞生于东方与西方的文化相对性关系上,以超越西方现代舞蹈及日本传统舞踊的界限为初衷,意图回归身体的自主性与生命力,通达天、地、神、人的四重整体。中国的传统身体技艺及受东方文明影响的西方现代舞蹈技术,亦追求一种扎根大地,气沉丹田的质感。基于土地的属性生长而出的身体具有不可言喻的奇妙和重量,在演变的过程中又以不同的面貌表达出来。

 

票务信息:

80元/人

60元/UCCA会员

 

*享受UCCA会员票价,须购买300元/年会员年卡;

*开场前30分钟于UCCA前台领取活动门票;

*活动开始30分钟后谢绝入场,请勿迟到;

*场地准入人数有限,一人领取一张票,先到先得;

*活动期间请保持手机静音。

 

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180缘起生长

嘉宾

袋坂安雄

1971年生于北海道,毕业于京都大学工学研究科原子核工学专业。作为一名日本舞踏舞者,袋坂安雄于高中时代开始对能乐产生浓厚的兴趣,大学在籍的七年间学习能乐(观世流),1996年开展职业舞蹈活动。2014年,他发表作品《天人五衰》,从此将自己的舞蹈称为“舞踏”。

经过7年的日本传统技艺能剧的研习后,抱着对传统技艺十分尊敬的态度,他将能剧的技术和色彩融入其表演之中,以当代的思路和方式进行了二十余年的身体探索,并仍然保持着自然而粗糙的身体质感。“臀能乐”是袋坂安雄于2014年开创的新表演形式——将能乐面具戴于臀部,以臀为脸,以背为身,以足为手,以手为脚进行表演;“臀能乐”将一切“颠倒”,给人带来虚实颠倒的感觉,象征“矛盾感情的唤起”,以“不寻常的表情”进行表现。通过对其独自的普遍性及可能性的探求,袋坂安雄抛出了对现实的质疑,以及对生死观、土地关系之间的思考。

张鑫

国家京剧院优秀青年演员,工青衣、花衫、刀马旦,毕业于中国戏曲学院,师从谢锐青、苏稚、张逸娟、史依弘、陈超等老师。她曾主演中央电视台拍摄的第一部戏曲数字电影《辛安驿》,获文化部全国推新人大奖赛戏曲组“十佳金奖”;参加中国戏曲学院主办的“2016年全国京昆剧目传承展演”开幕大戏《铁冠图》的演出——由凌珂主演《别母乱箭》一折,蔡正仁主演《撞钟分宫》一折,张鑫主演《贞娥刺虎》一折。2016年,她参与昆曲《罗密欧与朱丽叶》(饰演朱丽叶),并赴英国爱丁堡国际艺术节演出。同年,她参加以中国古典诗词为主题,中、法、意、日斥资千万联合制作的大型视觉舞台剧《从前有个山》,饰演杜丽娘;曾参演由国家话剧院的王晓鹰执导的话剧《霸王歌行》(饰演虞姬)与《理查三世》(饰演安夫人、小王子、女巫),并赴16个国家巡回演出。

姜巍

毕业于北京舞蹈学院中国古典舞表教专业,2008年参与 《兰陵王入阵乐》群舞表演,荣获金奖; 2010获北京市太极拳亚军、太极剑冠军。2011年,他担任中型舞剧《丽娘》的主演; 2013年在国家大剧院小剧场表演现代舞《玫瑰之名》、在新加坡参演舞剧《游园惊梦》,亦参演舞剧《肥唐瘦宋》、舞蹈诗《汉颂》。2014年,他受宁夏歌舞剧院邀请参演舞剧《花儿》,同年参演现代舞剧《莲花》《人之初》;2015年,他担任现代舞剧《画皮》、民族舞剧《风筝》男主角;2016年,参演舞剧《大禹》。

李阿平

自由艺术工作者,现工作、生活于北京,毕业于中国传媒大学录音工程专业。她曾就职于中央电视台,作为录音师参与许多节目的制作。出于个人兴趣,她接触并系统地学习舞蹈,进而拓展了个人生活和工作的另一维度。目前,在作为专业录音师的同时,她也作为表演者参与各种演出工作。2013年起,作为活动策划和组织者,她与尹昉联合发起“相遇艺术计划”,至今一直持续组织演出和身体工作坊;2014年,她举办了个人摄影展览;2015年起,她成为一位有资质认证的瑜伽老师。她认为身体是载体但又不仅仅只是载体,从身体探索出发,保持对自己和社会的反思,关注个体和社会的关系。

特邀嘉宾

宋昭·阿伊斯(Aiys Song

1998至今,宋昭·阿伊斯以大提琴独奏家、室内乐演奏家、先锋大提琴艺术家的身份活跃于各类音乐会、戏剧、舞剧、展览、影视,以及中国当代前沿艺术领域。他应邀参加香港艺术节、墨尔本艺术节、美国ASIA Society、美国COIL Festival、以色列国际术节、比亚维兹托克艺术节、德国DAAD艺术文化基金会、德国西门子音乐基金会、奥迪英杰音乐汇、北京国际音乐节、中央音乐学院音乐节、轩尼诗音乐汇等众多国内外艺术节及活动,并获得德国DAAD文化艺术交流基金高额奖学金,获已故世界音乐大师Mstislav Rostropovich、Isaac Stern的赞誉,被誉为“天才大提琴家”“不可多得的大提琴人才”。作为无声社、宋朝策画、中华散乐、阁楼·北京、KUBI & AIYS等艺术品牌的创始人,宋昭·阿伊斯长年从事独立多元艺术策划、大提琴职业演奏、实验音乐、即兴音乐、艺术视觉设计、合作艺术探索等工作,创作并演出了100余套兼具票房成绩与艺术品位的音乐会作品,被誉为国内最赋予创造力的多元音乐艺术家。近年,宋昭·阿伊斯出任无声社文化艺术传播有限公司首席执行官及艺术总监,并创立“耘·无声之境”音乐节,以3天10场艺术演出活动的高密度艺术展演整合能力,备受艺术界人士的关注。2016至2017年,宋昭·阿伊斯以导演、制作、策划人等的身份,先后推出2016世界洲际月季大会《乐·季——东方艺术现场》、2017西安外事学院25周年《丝绸——当代东方音乐艺术现场》两部跨界现场作品,赢得包括全球40个国家的来宾、五千余名海内外观众的高度赞誉。

合作方

相遇ENCOUNTER

2013年春夏,尹昉、李阿平联合发起“相遇艺术计划”,致力于不同环境中的探索性“对话”。在现实环境中,通过观察、使用环境里已有的“发生”,并借助“发生”即兴创作/表演,探索艺术家与现实环境、特定社群的对话。每一种新的环境和跨界合作方式,都是一次探寻、肢体碰撞。“相遇ENCOUNTER”是对当下泛网络化、社交环境虚拟化、人际交流虚拟化所导致的个体疏离症现象的反思。“相遇”不仅指单纯的偶发性时刻,而包含了某种必然性,思考有关“缘分”与“人的主观意愿”之间的关系。

兆光记/Chiao Kon Kee

活动流程

18:30-18:50 已预约的UCCA新、老会员至前台领票

18:50-19:20 UCCA会员专属导览

19:00-19:30 未预约的会员和普通观众至前台领票

19:30–21:00 演出

演出
  • 2017.8.13
  • 19:30-21:00
  • 悦廊
  • 中文/日文