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2018120日  周六
  • 参观时间
  • 10:00 – 19:00
  • 周一至周日
展览
  • 2018.1.10 - 2018.1.28

    本次展览汇集了十七位中国艺术家的近作,构成一组小而精且深具代表性的样本,以期呈现当今备受关注的多元化形式艺术与观念艺术。时值中国在全球舞台上扮演着越来越重要的角色,展览于法国总统埃马纽埃尔·马克龙访问北京、参观尤伦斯当代艺术中心(UCCA)之际举办。1989年,三名中国先锋派的成员参加了在蓬皮杜中心和拉维莱特大厅举办的展览“大地魔术师”;自此甚或在更早以前,中国便成为法国当代艺术界的一支重要力量。2016年,法国举办了一场有关当代中国艺术的最新重要展览,它由路易威登基金会与UCCA联合举办——UCCA是一间具有深厚欧洲背景的机构,其最初的两任馆长均为法国公民。本着讨论、交流的精神,此次展览希望这些蕴藉深厚而振奋人心的作品,凭借它们融汇中西的视角与技法,能够启发我们产生新的思考:无论是与中国相关的重要问题,其独树一帜而又兼收并蓄的文化,还是它在当今艰难时世中的位置。

    罗文哲

    法国驻华大使馆文化参赞

    田霏宇

    尤伦斯当代艺术中心馆长

     

    扫描下方二维码购买“献给爱丽舍:中国当代艺术交流展”展览票。

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公共项目
  • 2018.1.5 - 2018.1.27

    UCCA携手VCD影促会,于2018年1月5日至1月27日期间推出“不一样”四季影展之冬季展“棱镜现实”。本次影展由艺术家李姝睿策划,策划人精心挑选21部电影作品,并将由最具代表性的魔幻现实主义导演佐杜洛夫斯基执导的自传性长篇电影《诗无尽头》作为开幕影片。影展所选影片的创作时间跨度超过30年,这些影片相互映照,展现不同文化背景下人们对于“现实”的不同理解与表达,也展示出“现实”本身所具备的多重性。

     

    本次UCCA影展还将云集大量影坛大师的重要作品及新锐艺术家的影像新作,包括因电影《龙虾》一举成名的希腊导演欧格斯·兰斯莫斯所拍摄的冷门佳片《阿尔卑斯》,此片曾获得第68届威尼斯国际电影节主竞赛单元金狮奖提名;智利导演亚历桑德罗·佐杜洛夫斯基的经典之作《现实之舞》, 本片曾入围第66届戛纳国际电影节导演双周单元;由南斯拉夫导演埃米尔·库斯图里卡执导、时长超过五个小时的加长导演版《地下》,该片曾获得第8届戛纳电影节金棕榈奖;韩国导演洪常秀拍摄的新片《之后》,本片曾获得第70届戛纳国际电影节主竞赛单元金棕榈奖提名。其中,《现实之舞》《地下》《之后》三部影片均为国内首次公映。

     

    票务信息:

    1月5日(周五) 19:30-21:30《之后》《1,2,3,4》+映后交流

    1月7日(周日)19:30-21:30 《阿尔卑斯》《演技教程》

    1月26日 (周五)19:30-21:30《现实之舞》

    会员票:60元/场

    普通票:80元/场

     

    1月27日 (周六)13:00-19:00 《地下》

    会员票:80元/场

    普通票:120元/场

     

    *享受UCCA会员票价,须购买300元/年会员年卡;

    *开场前30分钟于UCCA前台领取活动门票;

    *活动开始30分钟后谢绝入场,请勿迟到;

    *场地准入人数有限,一人领取一张票,先到先得;

    *活动期间请保持手机静音。

    扫码下方二维码,即时加入UCCA会员享受会员票价。

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  • 2018.1.19 - 2018.1.21

    1月19日至1月21日期间,UCCA携手加拿大驻华大使馆与加拿大联邦影视中心,共同展出八部各具特色、多次获奖的加拿大电影。其中《柜中野兽》曾勇夺2015年多伦多国际电影节最佳加拿大电影,导演以个人经历为原型拍摄了一个跨越性别的青春苦涩故事;《你好,执行者》讲述了运动员生涯的残酷现实,曾在2017年温哥华影评人协会大奖及利奥奖中横扫多个奖项;此外,《沉睡的巨人》《诗人当自强》《恋夏1976》三部影片分别以清新跳脱的节奏刻画了主人公们的青春故事,从夏日的青涩、异国的冒险动画到黑白的摇滚公路电影,影片展现了加拿大新晋导演的执导功力和创新的叙事手法;而获得2016年多伦多国际电影节最佳加拿大电影及“站台奖”提名的影片《搜索者》,以惊心动魄的冰川复仇情节呈现精湛的拍摄技巧;本次影展亦将展出两部加拿大纪录片——《伊努克的怒吼》和《缱绻山河》:前者写实地记录了加拿大伊努克族如何面临自然生存的挑战、应对传统习俗和现代社会的冲突,后者则对加拿大自然壮丽风光进行了影像记录,该片获得2017年Hot Docs加拿大国际纪录片电影节最佳加拿大纪录片奖项。本次影展将为中国观众带来近几年加拿大影坛中各类型的精选电影,以展示加国导演别出心裁的叙事题材和艺术风格。

     

    票务信息:

    普通票:40元/张

    会员票:30元/张

     

    *享受UCCA会员票价,须购买300元/年会员年卡;

    *开场前30分钟于UCCA前台领取活动门票;

    *活动开始30分钟后谢绝入场,请勿迟到;

    *场地准入人数有限,一人领取一张票,先到先得;

    *活动期间请保持手机静音。

    扫码下方二维码,即时加入UCCA会员享受会员票价。

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特别项目
  • 2018.1.12 - 2018.2.11

    尤伦斯当代艺术中心(UCCA)与陈冠希(Etalier des Chene)和摩登天空于2018年1月12日至2月11日期间共同呈现展览“音术”,一同探索作为艺术的音乐。对于作为音乐人的陈冠希而言,音乐作为一种重要艺术形式的本质正在一个日渐商业化的社会中逐渐被遗忘。适逢其新专辑《一只猴子 第一部曲》发布之际,展览“音术”将展出22件艺术作品,其中包括由陈冠希自己独立创作或与其敬仰的艺术家合作创作的作品以及陈冠希个人收藏的艺术作品,而每一件特定的艺术作品都与新专辑中的一首歌曲相呼应。

    早在2014年,陈冠希就出现在UCCA展览“洛杉矶计划”的参展艺术家亚历克斯·以色列的作品《As it Lays》中——这是一组检视“名声”背后心理机制的系列采访视频。陈冠希在其限时行为艺术作品《我拉和吃都在这儿》中重新审视了这个主题:他在UCCA的展览空间内搭建起一个玻璃房间,在其中进行三日的行为展示,以此来探讨在公众审视之下生活甚至睡眠的无尽压力。“做我自己”,正如陈冠希在其同名歌曲中所言,“不然你想让我成为谁呢?”

    艺术家的其他参展作品还包括反思狗仔文化和八卦时代的《以牙还牙》和以登机牌和旅行标签为原材料创作的拼贴作品《请绑好你的安全带》;作品《其实我们都是一样的》展示了现场音乐会所蕴含的无限可能性,《无间道》是艺术家在北极探险期间拍摄的视频;《雅存》是陈冠希献给伴侣秦舒培的作品;《九霄云上》则是艺术家自己创作的布面油画与丙烯风景作品。参展的艺术家合作作品包括《我的暗黑扭曲幻想》,这件与Syan联合创作的作品以一种调侃的方式观察我们在爱情中寻找什么;与Medicom Toy合作的玩偶作品《这只小屁猴EDC》将陈冠希和贯穿其整张专辑的孙悟空形象融合在一起;《那种不能言喻的感受》由陈冠希与国家地理摄影师鲁塞利·麦克莱克林合作完成;《血同》呈现“作为殉难者的艺术家”的全息图,而在与视效工作室数字王国(Digital Domain)合作的VR视频作品《妳》中,陈冠希和名模秋元梢真人大小的影像将与观众亲密接触;与诺厄·舍伯恩合作的装置《R. KELLY》中包含一组散热器和加湿器,与亚历克斯·以色列联合设计的抽象印刷品《破晓时刻》沿用了艺术家标志性的、梦幻般的粉色与蓝色;装置作品《神 = 你》与时装摄影师尼克·奈特合作设计,探讨自我中心与不敬神等命题。陈冠希的私人收藏也在展览中呈现,如菲律宾社会现实主义艺术家马克·贾斯蒂尼亚尼的《洞》与其专辑中的歌曲《想要?》呼应,teamLab创作的视频装置《水粒子的世界》则对应歌曲《旋律中的眼泪》;时尚插画家凯莉·比曼创作的两位悲哀女性的肖像《面纸用光了》对应着《别再哭》这首歌;雕塑家东信的《植物学雕塑“杂交植物”第三卷》是一件半有机半合成的组合作品,它与陈冠希的《装》搭配;艺术家韦斯·朗的作品《祈祷者—画纸研究版本》与歌曲《潜意识》对应,莎拉·休斯的表现主义绘画《彷如凝视太阳》则与《承诺》这首歌相对应。

    整体而言,陈冠希试图在展览“音术”中突破音乐的界限,探索音乐与其他媒介艺术形式之间的互动,并展现他对“音乐作为艺术”这一命题的个人理解与其对更广义的艺术的独特思考。用陈冠希的话来说,只要我们以适当的方式来看待事物,“一切都是艺术:烹饪是艺术,对话是艺术,艺术是艺术。”